science >> Wetenschap >  >> anders

Hoe sociale media Hollywood onttroonden

Social Media Entertainment:The New Intersection of Hollywood and Silicon Valley - door QUT's Distinguished Professor of Media and Communication Stuart Cunningham en David Craig, Clinical Associate Professor aan de Annenberg School for Communication and Journalism van de University of Southern California en Peabody Media Center Fellow (NYU Press) Credit:NYU press

De macht van Hollywood als wereldwijde entertainmentmachine is nog lang niet dood en begraven, maar het is voor een zes geklopt door de buitengewone opkomst van sociale media-entertainment in de afgelopen 10 jaar.

  • Social-mediaplatforms hebben opnieuw gedefinieerd hoe we worden vermaakt
  • YouTube-creators die Hollywood-sterren in populariteit overweldigen
  • Hollywood's mediamonopolie belegerd
  • YouTube-videomakers die de politieke agenda beïnvloeden
  • Digitale platforms een natuurlijke markt voor advertentiedollars

Een nieuw boek van QUT Distinguished Professor of Media and Communication Stuart Cunningham en David Craig, Clinical Associate Professor aan de Annenberg School for Communication and Journalism van de University of Southern California en Peabody Media Center Fellow, onderzoekt hoe de transformatie van sociale-mediaplatforms en gebruikerservaring de entertainmentindustrie opnieuw hebben gedefinieerd.

De sterren van deze platforms trekken miljoenen kijkers en nemen ook waardevolle reclamedollars weg van traditionele media in al zijn vormen.

Gepubliceerd door NYU Press deze maand, Social Media Entertainment:The New Intersection of Hollywood and Silicon Valley is een scherp commentaar op de impact van concurrerende socialemediaplatforms, inclusief YouTube, Facebook, Twitter, Instagram, en Snapchat, bij het vormen van de basis van een nieuwe creatieve industrie:social media entertainment.

"Creators van sociale media-entertainment (MKB) hebben deze platforms aangewend om nieuwe soorten inhoud te genereren in een afwijking van het eeuwenoude model van intellectuele eigendomscontrole in de traditionele entertainmentindustrie, ' zei professor Cunningham.

"Uitgedaagd door intrinsiek interactieve digitale streamingplatforms, Hollywood is nu gedwongen een deel van zijn mediamonopolie af te staan ​​aan makers van inhoud, hun fans, en abonnees.

"Aanplakborden op Sunset Strip, beroemd het domein van Hollywood-sterren, nu voorzien van YouTube-videomakers, ook wel bekend als 'next-gen'-sterren, zoals Gigi Gorgeous, 's werelds beroemdste trans-lesbische beautyblogger met miljoenen volgers op meerdere platforms.

"Time noemde Gigi Gorgeous een van de 25 meest invloedrijke mensen op internet in 2017. Het bereik van haar en anderen gaat verder dan wat de filmindustrie nu kan afdwingen; hun invloed doordringt elk aspect van het moderne leven, inclusief politiek.

"Tijdens de Amerikaanse verkiezingscampagne van 2016, een beautyvlogger genaamd Ingrid Nilsen, die miljoenen volgers heeft, interviewde president Obama en woonde beide politieke conventies bij namens YouTube.

"Ze was een van de makers van inhoud die betrokken raakte en op de een of andere manier partij koos, terwijl anderen hielpen de tsunami van nepnieuws te verspreiden die wervelde over de uiteindelijke verkiezing van Donald Trump."

Professor Cunningham zei dat veel van de sterren op de sociale media nog steeds politiek actief zijn. Het boek citeert het geval van New Yorker Casey Neistat die meer dan 11 miljoen YouTube-volgers heeft en een van zijn multimediabedrijven (Beme Inc) aan CNN verkocht voor $ 25 miljoen.

"Vlogbrothers-video's over de wereldwijde vluchtelingencrisis en het conflict in Syrië zijn wereldwijd door miljoenen bekeken. De makers, John en Henk Groen, staan ​​ook achter Project for Awesome, dat zijn missie beschrijft als 'online makers die de wereld zuigen', " hij zei.

"Deze, en projecten zoals Jerome Jarre's #LoveArmy, die de hongersnood in Somalië bestrijdt, zijn voorbeelden van 'next-gen'-makers die hun culturele kracht wijden aan wereldwijde progressieve doelen."

Professoren Cunningham en Craig beweren dat de nieuwe wereldwijde dynamiek in entertainment buitengewoon snel is geëscaleerd en nieuwe uitdagingen vormt voor gevestigde schermindustrieën, scherm regelgevende regimes, professionals uit de industrie, makers van inhoud, publiek en mediawetenschappers.

"In aanvulling, het is een hele nieuwe wereld als het gaat om de reclame-industrie die de mainstream media heeft ondersteund sinds het begin van de uitzendingen in het begin van de 20e eeuw. Digitale platforms hebben een natuurlijke markt gecreëerd voor embedded advertising, ' zei professor Cunningham.

"Deze nieuwe schermecologie wordt ook gevormd door een reeks nieuwe prominente online schermentertainmentplatforms. Het MKB vormt een radicalere culturele en inhoudelijke uitdaging voor gevestigde digitale mediastreamingdiensten zoals Netflix, Amazon Prime en iTunes.

"Deze MKB-'industrie' is pas ongeveer 12 jaar oud, die begon kort na de overname door Google van YouTube in 2006, die samenviel met de lancering van Twitter en zijn tegenhangers in China - Youku en Weibo."

Google stelt dat, in Australië in 2016, er waren meer dan 400 Australische YouTube-kanalen met meer dan 100, 000 abonnees en 85 met 1+ miljoen; 2000+ Australische YouTube-kanalen verdiend tussen $ 1000 en $ 100, 000 en meer dan 100 kanalen verdienden meer dan $ 100, 000. Geschat wordt dat, medio 2018, de top 5, 000 YouTubers hadden minstens 1 miljoen abonnees.

De Verenigde Staten zijn het epicentrum van het MKB, maar het boek heeft ook een wereldwijde dekking, inclusief China, Indië, Duitsland en Australië.