1964, Stanley Kubrick, op aanbeveling van de sciencefictionauteur Arthur C. Clarke, een telescoop gekocht.

"Hij kreeg deze Questar en hij bevestigde er een van zijn camera's aan, " herinnert zich Katharina Kubrick, de stiefdochter van de filmmaker. "Op een nacht waar er een maansverduistering was, hij sleepte ons allemaal het balkon op en we konden de maan zien als een grote rubberen bal. Ik denk dat ik het sindsdien niet meer zo duidelijk heb gezien. Hij hield van dat ding. Hij keek er de hele tijd naar."

Ruimteverkenning was toen een opwindende mogelijkheid, maar een verre van realisatie. dat juli, de Ranger 7 van de NASA stuurde foto's met een hoge resolutie terug van het oppervlak van de maan. Kubrick en Clarke, ervan overtuigd dat de maan slechts het begin was, begonnen samen aan een script te zwoegen. Het zou vijf jaar duren voordat astronauten op de maan zouden landen, op 20 juli, 1969. Kubrick vloog eerder. "2001:A Space Odyssey" op 3 april in de bioscoop 1968.

De ruimtewedloop zou altijd worden gewonnen door filmmakers en sciencefictionschrijvers. Jules Verne schreef in 1865 "Van de aarde naar de maan" profeteren drie Amerikaanse astronauten die van Florida naar de maan schieten. George Melies' stille klassieker "A Trip to the Moon" uit 1902 liet een raket landen in het oog van de man op de maan. "Bestemming Maan, " gebaseerd op het verhaal van Robert Heinlein, kwam daar in 1950, en won een Oscar voor speciale effecten. Drie jaar voordat Neil Armstrong en Buzz Aldrin op het maanoppervlak liepen, "Star Trek" begon uitgezonden.

Het is geen wonder dat de maanlanding leek op het spul van films. Sommige complottheoretici beweerden dat het er een was:een andere Kubrick-productie. Maar de waarheid van de landing was verweven met cinema.

Audio-opnames van Mission Control tijdens Apollo 11 capture-vluchtcontrollers die praten over '2001'. De dag van de landing, Heinlein en Clarke waren in de lucht met Walter Cronkite. Heinlein noemde het 'Nieuwjaarsdag van het eerste jaar'.

De landing was een enorme sprong, niet alleen voor de mensheid, maar ook voor het maken van films. De astronauten aan boord van Apollo 11 hadden meerdere filmcamera's bij zich, inclusief twee 16 mm camera's en verschillende 70 mm Hasselblad 500's. Sommige camera's waren bevestigd aan de maanmodule en de pakken van de astronauten, anderen droegen ze op de reis. Hun opleiding was rudimentair, maar het waren filmmakers. Armstrong, Aldrin en Michael Collins werden later allemaal ereleden van de American Society of Cinematographers.

die beelden, live uitgezonden op televisie, waren cruciaal bewijs voor de missie. Filmmaker Todd Michael Douglas, wiens op archieven gebaseerde "Apollo 11" een van de meest geprezen en populaire documentaires van het jaar is geweest, gelooft dat ze enkele van de belangrijkste beelden in de filmgeschiedenis vormen.

"Hoe kun je ruzie maken met de landingsopname van Buzz Aldrin met een 16 mm-camera met variabele framesnelheid en sluiterbelichting vanuit het maanmodulevenster?" verwondert Douglas. "Ik bedoel, bedenk een beter shot in de filmgeschiedenis dan de landing op de maan. En evenzo, Michael Collins in de commandomodule die de maanmodule van het oppervlak van de maan ziet komen. Het zijn op zichzelf al ongelooflijke schoten en ze zijn ook technisch onderlegd."

De mogelijkheid om naar de maan te reizen had lang de dromen van verhalenvertellers versterkt. Maar de realisatie van die visie, en de beelden die het produceerde, opende geheel nieuwe horizonten. De maanlanding inspireerde films die het rijk van sciencefiction enorm uitbreidden en een voortdurende dans begonnen tussen het ruimteprogramma en de films:twee zonnige industrieën gedreven door technologische ontdekkingen en dagdromen met sterrenhemel.

Veel van de belangrijkste filmmakers die toen volwassen werden, wendden zich tot de ruimte. George Lucas debuteerde in 1977 met "Star Wars", hetzelfde jaar bracht Steven Spielberg "Close Encounters of the Third Kind" uit. Ridley Scotts "Alien, " wat een minder harmonieus universum suggereert, kwam twee jaar later uit.

Sciencefiction draait op zijn eigen parallelle tijdlijn. Het bevindt zich buiten de hedendaagse realiteit en wordt er tegelijkertijd door geïnformeerd. Het is gebouwd op toekomstige dromen uit het verleden. Lucas werd geïnspireerd door de serie 'Flash Gordon' uit 1936. Spielberg, die later Kubrick's "A.I., "verwees naar "2001, "niet de maanlanding, als de "big bang" van het genre.

Maar, onmiskenbaar, een nieuwe grens geopend toen Apollo 11 landde. Philip Kaufman begon doelbewust zijn met een Oscar bekroonde epos "The Right Stuff, " gebaseerd op het boek van Tom Wolfe over de gedurfde testpiloten uit de begintijd van het ruimteprogramma, met Chuck Yeager (Sam Shepherd) te paard.

"'The Right Stuff' is vanaf het begin een voortzetting van de westerse, "zegt Kaufman. "De held van 'The Right Stuff' is een geest. Het heet de juiste dingen en het is iets dat onuitsprekelijk is. Het is in zekere zin de ultieme bescheidenheid. Het zit in de grote laconieke karakters van de western. Je schept niet op. Je voert je taak zo goed mogelijk uit. En misschien, zoals in 'The Searchers' of 'Shane, 'Op het einde loop je weg."

De buitengewone prestatie van de maanlanding is sindsdien een maatstaf geweest voor Amerika. De partijdige receptie van de First Man van vorig jaar, " met Ryan Gosling als Armstrong, was zijn eigen weerspiegeling van het heden van het land. Kaufman, 82, stelt zich een voortdurende zoektocht naar 'de juiste dingen' voor.

"Hoe kunnen we dat gevoel van avontuur opfrissen?" hij vraagt ​​zich af, verwijzend naar de toeristische lijnen op de Mount Everest. "Hoe herdenken we de landing op de maan, niet alleen met parades en zelffelicitatie, maar ook met een gevoel van eerbied voor de grootsheid van de mensen die het hebben gedaan?"

Sinds de maanlanding fantasie echt maakte, een soort science-fiction heeft wetenschappelijke nauwkeurigheid gereden voor spektakel op groot scherm. Ridley Scotts "The Martian" (2015) en Christopher Nolans "Interstellar" (2014) gebruikten op fysica gebaseerde benaderingen om redelijk plausibele verhalen over ruimtevaart te vertellen. met wetenschappers als adviseurs. NASA heeft uitgebreid geholpen bij Ron Howard's Oscar-winnende "Apollo 13" (1995). Gewichtloze scènes werden 25 seconden per keer gefilmd op NASA's KC-135-vliegtuig, in tijdelijke zwaartekracht.

Margaret Weitekamp, curator van ruimte- en sciencefictiongeschiedenis in het Smithsonian National Air and Space Museum, ziet een wederkerige relatie tussen filmmakers en wetenschappers, met ideeën die tussen de twee vloeiden - vaak in het voordeel van NASA.

"Als je films ziet in het post-Apollo-tijdperk die echt de geest en triomf en de glorie van menselijke ruimtevluchten vastleggen, zoals 'The Right Stuff' en 'Apollo 13, ' je ziet een directe toename in goedkeuringsclassificaties voor NASA en bemande ruimtevluchten, " zei Weitekamp. "Na 'The Martian, ' NASA had een van de grootste wervingsapplicaties die ze ooit hebben gehad voor het astronautenprogramma."

Andere filmmakers zagen iets anders, en eenzamer op de maan en de potentieel levenloze uithoeken van de ruimte. Russische filmmaker Andrei Tarkovski, die "2001" te steriel vond, probeerde een meer menselijk ruimtedrama te maken in "Solaris" (1972). Het ruimtestation was sjofeler, de emoties meer aards. De Franse filmmaker Claire Denis, in de "High Life" van dit jaar met Robert Pattinson, ging op dezelfde manier naar de ruimte om te worstelen met veel van de dingen die ze altijd heeft:seks, geweld, ouderschap.

"Veel sciencefictionfilms gaan over verovering, " zegt Denis. "In die leegte, dat enorme universum, er zijn niet veel dingen om tegen te vechten, tenzij je 'Star Wars' doet en er een buitenaards wezen woont."

Zoals vaak gezegd, we gingen naar de maan en zagen uiteindelijk de aarde duidelijker. Voor Kubrick, vastgelijmd aan de Apollo 11 uitzending 50 jaar geleden, dat was letterlijk waar.

"Ik herinner me heel duidelijk toen we voor het eerst een foto van onze aarde zagen, Stanley was meteen teleurgesteld en depressief dat hij het model van de aarde in '2001' niet de juiste kleur had gekregen, " herinnert Katharina zich. "In de film, het is heel bleekblauw en mistig en bewolkt. Maar we hadden het nog niet echt gezien. We wisten niet hoe duidelijk we het zouden kunnen zien. Hij zei net, 'O jee, Ik had het blauwer moeten maken.'"

© 2019 The Associated Press. Alle rechten voorbehouden.