Op het Internationale Filmfestival van Venetië is virtual reality slechts een klein deel van de meeslepende ervaring. Op een klein eiland op slechts een korte rit met de watershuttle van het hoofdgebouw van het festival op het Lido, kunnen festivalgangers de metaverse betreden. Ze kunnen spelletjes spelen, of 'wereldhoppen' met een gids, zich verkleden in kostuum met achtergronddansers, of zelfs Coco Chanel helpen haar Chanel nr. 5 parfum te ontwikkelen.

Het programma, samengesteld door Liz Rosenthal en Michel Reilhac, loopt van 1 tot en met 10 september en biedt een praktische blik in de toekomst van verhalen vertellen.

"Het is de grootste editie die we ooit hebben gedaan," zei Rosenthal.

De vormen zijn ook geëvolueerd in de afgelopen twee jaar toen het virtuele programma van Venetië zelf virtueel moest worden. Dus voor deze grootse terugkeer naar de Lazzaretto Vecchio hebben ze het programma ook een nieuwe, meer omvattende naam gegeven:Venice Immersive.

"We wilden ons opnieuw concentreren op hoe snel het veld diversifieert", zei Reilhac. "We wilden ons niet concentreren op één technologie zoals VR, maar proberen allerlei verschillende manieren te vertegenwoordigen om een ​​meeslepende ervaring te bieden."

Van de 43 projecten hebben slechts enkele een VR-headset nodig. Sommige zijn enorme 360-graden installaties en andere bieden een hybride 'mixed reality'.

Een van hun meest ambitieuze ondernemingen is het geven van rondleidingen door virtuele werelden aan kleine groepen. Werelden is een algemene term die in wezen een ruimte betekent waar mensen virtueel kunnen samenkomen - het kan een strand zijn, een bos, een fantastische sciencefictionruimte. In de werelden kun je gewoon rondhangen, of activiteiten doen zoals minigolf spelen of zelfs honden trainen, legde Reilhac uit. Zoals zoveel dingen in Venetië is meeslepend, de werelden en wereldhoppen iets wat je het beste kunt ervaren.

"Framerate:Pulse of the Earth", is een van de tentoongestelde installaties met meerdere schermen die volgens de curatoren het potentieel van deze kunstvorm laten zien. Het project is gericht op veranderende landschappen en gemaakt met 3D-scantechnologie.

"We willen veranderingen aan de planeet onthullen die worden veroorzaakt door de natuur en die ook worden veroorzaakt door industrieën waarin de mens centraal staat", zegt Matthew Shaw, directeur van "Framerate". "We zien plaatsen van vernietiging, winning, bewoning, we zien oogsten, we zien groei en we zien erosie."

Om 'Framerate' te ervaren, betreedt het publiek een donkere kamer waar ze worden omringd door schermen die fungeren als 'holografische portalen' naar uitgestrekte scènes, zoals een klif van 60 meter hoog die in de loop van een jaar uitholt en afbrokkelt in de zee of een bos dat over 12 maanden. Je kunt overal in de kamer gaan staan, bewegen en kiezen waar je je op wilt concentreren, of het nu de klif is of een enkele kiezelsteen.

Het team dat aan het project werkte, legde deze scènes vast in Norfolk en Glasgow, waar ze een jaar lang dagelijks filmden. Het was niet, zei Shaw, gewoon iemand die een camera en een statief installeerde en liet filmen. En er was behoorlijk wat R&D en innovatie voor nodig om het voor elkaar te krijgen.

"We maken niet alleen kunstwerken," zei Shaw. "We bouwen de tools om ze ook te laten werken. We kunnen niet alleen iets 3D-scannen op de schaal van het landschap, maar kunnen we het ook scannen terwijl het beweegt?"

Shaw is slechts een van de pioniers van de nieuwe immersieve kunstvormen die op het festival te zien zijn. Een ander spraakmakend project is 'Rencontre(s)' van Mathias Chelebourg met de stem van Marion Cotillard. De "multi-sensorische haptische ervaring" nodigt je uit om in 1921 in de schoenen van de parfumeur te stappen toen Gabrielle Chanel Ernest Beaux ontmoette en ze Chanel No. 5 creëerden. Er is ook een interactieve VR-game die zich afspeelt in het Engeland van de jaren 1920, geïnspireerd door de televisieshow "Peaky Blinders "Peaky Blinders:The King's Ransom" genaamd, met ook de stem van Cillian Murphy. Anderen zijn serieuzer, zoals 'Stay Alive My Son', waarin de speler in de schoenen kruipt van een Cambodjaanse genocide-overlevende.

Zowel Reilhac als Rosenthal hopen dat bioscoopliefhebbers op het festival naar Immersive Island gaan om enkele van de ervaringen uit te proberen.

"Er is geen ander A-lijst festival ter wereld dat zich zo sterk heeft ingezet om immersive als een nieuwe kunstvorm te vertegenwoordigen," zei Reilhac. "Door immersive arts naast prestigieuze speelfilms te plaatsen, verheffen we de perceptie van immersive arts als een echte kunstvorm en niet alleen als een technologische gimmick."

Op dit moment "is er geen echte markt voor immersieve kunst", zei Reilhac. De makers van Venetië doen het uit passie en nieuwsgierigheid. Maar hij denkt dat dat kan veranderen.

"Het is de geboorte van een nieuwe kunstvorm en mogelijk een nieuwe industrie", zei hij. + Verder verkennen

Toerisme en de metaverse:naar een wijdverbreid gebruik van virtueel reizen?

© 2022 The Associated Press. Alle rechten voorbehouden. Dit materiaal mag niet worden gepubliceerd, uitgezonden, herschreven of opnieuw verspreid zonder toestemming.