science >> Wetenschap >  >> Elektronica

Wordt kunstmatige intelligentie de toekomst van muziek?

Krediet:CC0 Publiek Domein

Ze zullen misschien nooit een stadion kunnen vullen voor een rockconcert, maar computers dringen door in de muziekindustrie, in staat om liedjes te produceren - en overtuigend - zoals geïllustreerd op het South by Southwest-festival in Texas.

Nu al, een album met acht nummers is volledig met kunstmatige intelligentie geproduceerd, een ongekende prestatie.

"I Am AI" werd afgelopen herfst uitgebracht door YouTube-ster Taryn Southern, die geen instrumenten kan bespelen.

"Voor mijn eerste muziekvideo in 2017, Ik had veel wrijving als niet-muzikant, " vertelde de jonge artiest zondag tijdens een paneldiscussie op het festival van 8-17 maart. "Ik schreef teksten, Ik had een melodische lijn, maar het was moeilijk om de muziek zelf te componeren en op te nemen."

De popartiest zei dat ze twee jaar geleden begon te experimenteren met AI, werken met Ampère, een kunstmatige intelligentie muziekcompositiesoftware.

"Binnen twee dagen, Ik had een lied gecomponeerd waarvan ik voelde dat het van mij was, Southern zei. "Het betekent dat ik niet per se op andere mensen hoef te vertrouwen."

Opgericht in 2014 in New York door een groep ingenieurs en muzikanten, Amper maakt deel uit van een tiental start-ups die kunstmatige intelligentie gebruiken om te breken met de traditionele manier van muziek maken.

De medeoprichter en CEO van het bedrijf, Drew Zilverstein, zei dat het niet de bedoeling is om menselijke componisten te vervangen, maar om met hen samen te werken om hun doel te bereiken.

Hij zei dat het bedrijf vertrouwt op tonnen bronmateriaal - van dancehits tot klassieke muziek - om aangepaste nummers te produceren.

"Het idee van Amper is om iedereen in staat te stellen zichzelf (door) muziek te uiten, ongeacht hun achtergrond en vaardigheden, ’ zei Zilverstein.

Met de Amper-app kan een gebruiker een muziekgenre kiezen (rap, volk, rock) en een stemming (gelukkig, verdrietig, rijden) voordat u een liedje uitspuugt. De gebruiker kan dan het tempo wijzigen, voeg instrumenten toe of schakel ze uit totdat het resultaat bevredigend is.

Twee nummers gemaakt door Amper op SXSW - met de keuze van het publiek voor pop en hiphop als genres en teder of verdrietig voor de stemming - zullen duidelijk niet bovenaan de hitlijsten komen. Maar de stukken waren aangenaam genoeg om naar te luisteren en perfect bruikbaar als achtergrondmuziek om een ​​video of een computerspel te illustreren.

Dergelijke nummers worden door Amper beschreven als "functionele muziek" in tegenstelling tot "artistieke muziek".

"Een creatief hulpmiddel"

Southern zei dat ze de muziek in haar eigen album tientallen keren had herwerkt voordat ze het juiste deuntje kreeg.

"Voor mij, het is gewoon een hulpmiddel dat ik kan gebruiken in mijn creatieve proces:ik ben nog steeds de redacteur, Ik zit nog steeds in de bestuurdersstoel, " ze zei.

Ze erkende, echter, doodsbang dat haar album zou worden gepand als het uitkwam, zoals het geval was met andere innovaties in de muziek, zoals synthesizers of software om artiesten te helpen goed te zingen.

Jay Boisseau, een leider en strateeg op het gebied van computertechnologie, voorspelde dat in de toekomst steeds meer muziek door computers zal worden gegenereerd, maar het was onwaarschijnlijk dat de machine de menselijke aanraking volledig zou vervangen.

"We gaan veel muziek horen die door computers is gecomponeerd en daar is niets mis mee, " zei hij. "Maar computers zijn niet erg goed in creativiteit ... ze zijn 0 en 1.

"Ze kunnen patronen vinden, maar dat zijn ze niet, zoals mensen, bijzonder goed om verder te gaan dan waarvoor ze zijn opgeleid. Het zijn hulpmiddelen."

Voor Lance Weiler, een Amerikaanse filmmaker en schrijver die AI in zijn werk gebruikt, de samenwerking tussen machine en kunstenaar moet niet worden bespot.

"Het stelt je vooral in staat om je manier van werken te verbeteren, om uw vaardigheden in het uiten van creatieve gedachten te vergroten, ’, zei hij tegen de paneldiscussie.

Hij voegde eraan toe dat er geen twijfel over bestaat dat AI zijn limieten heeft en onvermijdelijk ergens faalt.

"Het is als interactie met een peuter, ' grapte hij. 'Het kan heel temperamentvol zijn. Je moet patronen aanbrengen zodat het zichzelf geen pijn doet."

Silverstein benadrukte dat hoewel AI nuttig was om te experimenteren met een objectief doel, "ja of nee antwoord, "Als het ging om artistieke experimenten, het was verre van perfect.

Voor sommigen, dergelijke argumenten zijn niet overtuigend, zoals bevestigd door een Britse muzikant bij SXSW die niet blij leek met de competitie en zich afvroeg of het woord creativiteit zelfs van toepassing was als het over muziek ging die door een computer werd gegenereerd.

"Het is nog steeds een algoritme, Boisseau gaf toe. "Het betekent niet dat mensen er niet van zullen genieten, maar het is niet helemaal nieuw.

"Met de huidige stand van de techniek, het kan niet 'creatief, '" hij voegde toe.

Waarop Silverstein snel antwoordde:"Nog niet."

© 2019 AFP